Por Colombia un Canto a la Vida

La Maratón Por Colombia un Canto a la Vida se celebró exitosamente los días 4 y el 5 de julio con una multitudinaria participación en La Farinera del Clot en Barcelona, que desde el viernes 4 abrió sus puertas al evento. Ese dia se llevó a cabo la mesa redonda Arte y Transformación social y la serenata de música colombiana ofrecida por Alexa y Julián.

El sábado desde las 12:00 horas continuó el evento con la presentación de la Caravana europea de Jóvenes por la Paz en Colombia y el debate sobre Regionalización andina del conflicto colombiano. Simultáneamente se iniciaban los talleres de Camisetas pintadas para niños y el de Origami.

Posteriormente siguió la presentación tanto en el teatro auditorio como en la tarima exterior de los artistas que ya habíamos anunciado y que entregaron todo de si por esta causa, en una fiesta que se prolongó hasta mas de la una de la madrugada. Los asistentes también pudieron ver el pase permanente de videos, la exposición el Laberinto de la Verdad, además de disfrutar de las delicias de la comida colombiana.

Fue un espectáculo único que mostró la riqueza cultural de Colombia y de los países que nos acompañaron, donde se hizo un llamado de atención a las constantes violaciones sobre derechos humanos, buscando sensibilizar sobre esta problemática no sólo a colombianos sino a catalanes y personas de los diferentes países que se hicieron presentes en la Maratón.

Aquí tenemos una muestra fotográfica de lo ocurrido en el evento:

La inauguración de la Jornada “Un canto a La Vida” parece traer hermosos augurios de lo que será esta maratón artística hoy sábado. Nos acompañaron muchos y muchas en ese primer debate sobre la relación entre arte y transformación social.

Silvia y Nuria de Transformes nos contaron sus proyectos y sueños del teatro del oprimido en la cárceles de España. Explicaron el sentido de lo que llaman sus proyectos de intervención social a través de los cuales ofrecen las herramientas de la expresión teatral para reflexionar sobre la realidades y problemas que enfrentan los diversos colectivos.

“No existe el arte comprometido, existen los artistas comprometidos” afirmaba con énfasis Roland del grupo Pasajeros. Arturo Bolaños nos condujo al punto preciso de lo que Lezama Lima denominaba  “la   encrucijada para el  gozo de un ciempiés”. Y Matiz, emocionado y tierno, insistió en que una artista que vive las situaciones de atropello e injusticia que se sufren en Colombia  no tiene otra alternativa que hablar sobre ellas.

Para terminar esta primera jornada disfrutamos de un verdadero regalo para los oídos y el alma. La maestría de la guitarra de Julián y la maravillosa voz de Alexa nos ofrecieron un repertorio de música colombiana con mucho sentimiento y pasión; una sensación anticipada de la  alegría  que disfrutaremos hoy sábado 5 de julio en esta segunda versión de “Un canto por la Vida”. A las 11.30 horas se inician las actividades con el Taller Chrigoro para niños y durante todo el día seguirán los artistas, los poetas, las exposiciones, los videos y la comida colombiana.

Hoy viernes 4 de julio de 2008 se nicia la Maratón artística Por Colombia un Canto a la Vida con la Mesa Redonda  Arte y Transformación social a las 19:00 H ; posteriormente tendremos la intervención artística de Alexa y Julián quienes interpretarán canciones del folclor andino colombiano.

ARTE Y TRANSFORMACIÓN SOCIAL:
La plataforma Canto por la Vida y Maloka invitan a un espacio de debate donde escucharemos las experiencias de artistas que desde diversos géneros artísticos han intentado ser un eco de la sociedad y han dado voces a sus más profundas inquietudes para poner en evidencia las contradicciones de esta sociedad.

La Mesa redonda, bajo la moderación Leonardo Rúa del grupo musical Pasajeros y de la Plataforma Canto a la vida, tendrá como ponentes a:

Nuria Zapata y Silvia García: del grupo  TRANSformas, una asociación, un proyecto y un grupo humano que trabaja en torno al Teatro Social y el Teatro del Oprimido en Catalunya, dirigidos al desarrollo de la persona y de la comunidad.

Roland Higuita, del grupo de música Pasajeros, de Colombia, quienes hacen “canción propuesta”, buscando desde la palabra dejar mensajes que calen y lleguen a la gente.

Arturo Bolaños Martínez, poeta colombiano , abogado con estudios superiores de Literatura, Cine e Historia. Autor de varias obras de historia local (1er premio de ensayo histórico de la Universidad de Nariño y Academia de Historia, 1991) y catálogos documentales de historia colombiana. Máster en Historia Moderna (Trabajo Sobre José María Vargas Vila) U.A.B. Actualmente doctorando en Historia Comparada del Institut de Historia Vicent Vives, UPF.

Gustavo Matiz, pintor y caricaturista colombiano. Vive en la actualidad en Bélgica, donde es refugiado político desde el año 2000. Sus caricaturas tocan sensibilidades, no se van por las ramas de lo sucedido, intentan llegar a lo que ha pasado, son un relato directo, al parecer fugaz, pero certero sobre lo que pasa en un país como Colombia y las implicaciones internacionales que existe en toda la política.

Las siguientes son palabras del maestro Matiz:
“Nosotros reclamamos la solidaridad de los artistas y de los trabajadores de la cultura en el planeta, con el fin de que la vida sea posible en Colombia, para resistir, para desenmascarar el genocidio, para reproducir la sensibilidad de nuestro pueblo, el que defiende sus derechos de seres humanos, que aman la vida.
Los artistas pueden engendrar la justicia social: los escritores en el desarrollo de un nuevo proyecto de sociedad, los poetas cultivando la interioridad del hombre, los cantantes acompañando la voz de  los de abajo con el objetivo que ella no caiga en el silencio. Los comediantes condenando el ostracismo  y la soledad, los pintores con sus colores tropicales, los músicos con sus armonías que provienen de las montañas, los caricaturistas con sus espíritus de “a propósito” los bailarines con sus ritmos apasionados de la vida, los cuenteros, los trobadores, los bufones y los artistas con sus trabajos artesanales, todo un patrimonio cultural en vía de extinción.”

Las caricaturas de Matiz se pueden encontrar en
http://www.prensarural.org Más info sobre el artista

El arte para pensar, para ser, para vivir, el arte como elemento transformador de la sociedad.

Caoz , es un cuentero colombiano, licenciado en Artes Escénicas. Se dedica al arte de contar cuentos desde 1991. Ha sido profesor y  ha participado en importantes festivales de Colombia, México, España, Cuba y Venezuela, entre otros.

“Con una variedad de cuentos, principalmente tomados de la tradición oral de Colombia y de las enseñanzas que a manera de cuentos aprendí de mi abuelo, el espectáculo habla en un lenguaje sencillo de la vida misma de los campesinos de mi patria, de sus alegrías y desengaños; habla del amor, de la política, de espantos y aparecidos y también del ingenio que subyace en aquellos que han asistido a la gran escuela de la vida.”

Con humor, drama, exageraciones, picaresca, tristeza, amor e ilusión nuestra gente habla y cuando habla cuenta, tal vez porque por medio de los cuentos puede expresar desde su punto de vista y desde su realidad aquello que tal vez no podría decir de otra forma.

De este modo el campesino sencillo se asoma al inmenso balcón de la imaginación humana para tomar de ella y dejar en la de los asistentes un pedacito de este país de cuenteros y de cuento.

Caoz anota: “como decía mi abuelo: Colombia sí es un país subversivo, sí, porque cada cual tiene subversión, su versión de los hechos”.

Caoz hará tres salidas en la Maratón Por Colombia un Cantoa la vida; serán el sábado 5 de julio a las 17:45 y a las 21:00 horas en el escenario exterior; y a las 21:45 horas en el Teatro Auditorio de la Farinera del Clot. Es para no perdérselo, ya que con él viaja gran parte de la tradición oral y la facilidad y riqueza de palabra del colombiano.

Lekue Yukulele, es el nombre del grupo que nos remite al África pero que tiene de eso y mucho más; en efecto, su música presenta una variedad de estilos, con temas propios, desde la folklórica sudamericana hasta funk, pasando por jazz, swing manouche, cantos vascos antiguos, y africanos, entre otros.

Integrado por David, Chari, Leo, Jordi y Juliette, con guitarras ecuatorianas, charango argentino, bajo colombiano, juraz griego, voz francesa y cascas africanas, componen juntos y cantan en cuatro idiomas: castellano, francés, vasco e inglés.

Una mezcla de países y estilos con música bañada por cualquier mar, que toma todos los colores y que invita a viajar. Estarán con nosotros en la Maratón el día sábado 5 de julio a las 22 horas, en el teatro auditorio de La Farinera del Clot, en Barcelona.

El grupo Barrio Candela nació en Enero del 2007 en Barcelona cuando el Dr. Sativo, cantante y guitarrista de Guatemala, Gonzapas, saxofonista de México, Osacar, contrabajista de Paraguay, Tomás, baterista de Chile y Tony percusionista de México se juntaron para crear un proyecto musical. Alimentándose de las diferentes experiencias de estos particulares músicos surge su original estilo, la reggae-cumbia, cuya mezcla de sonidos basados en los ritmos folclóricos latinoamericanos y la cadenciosa guitarra del reggae, logra sonoridades que desbordan alegría y ganas de bailar.Todo esto en canciones con mensaje crítico y positivo.

A lo largo de su primer año de vida han realizado presentaciones en escenarios de los más diversos del circuito musical barcelonés, desde salas de concierto, bares, festivales de la ciudad, eventos particulares y hasta en diferentes puntos de la calle. En su primer disco homónimo grabado en Octubre del 2007, dejaron impresa toda la energía y fuerza del grupo en temas como “Candela”, “Guatemaya” y “Cumbia del Guay”. El grupo busca seguir desarrollando su música y compartirla con la mayor cantidad de gente, llevando la sabrosura a su máximo exponente.

Barrio Candela rematará la Maratón el dia 5 de julio y estará en el escenario de la Farinera a las 24:00 horas.

No podía faltar a esta cita por Colombia nuevamente Daniel Higiénico, que con su presencia reivindicará la lucha y el sentido de sus palabras que se vuelven música.
Frases desenfadadas y naturales en las que deja ver su visión de la realidad que le cobija como en el tema “Exceso de bienestar”.

“Estoy entre hacer un poema o irme a cagar …creo que hoy tengo exceso de bienestar”.

Con la capacidad que tiene un artista de su talla para protestar con sutileza, inclusive en asuntos de amor como en el tema “Supogamos” de su disco “Lágrimas de chimpacé”:

“Supongamos que yo la quería
Supongamos que ella tampoco
Supongamos que el amor es de piedra y yo estatua de lodo”.

Canciones llenas de desparpajo, cotidianidad e ironía son las que nos trae Daniel Higiénico, expresadas con emoción y mucha entrega a su público, al que vuelve cómplice, pone a pensar, a reir y a disfrutar.
Daniel Higénico estará con nosotros en la Maratón “Por Colombia Un canto a la vida” el día sábado 5 de julio a las 20:00 horas.

La Maratón Canto a la Vida 2008 contará de nuevo con uno de los emergentes cantautores de esta Barcelona mestiza soñadora y pluricolor. Español de madre colombiana y amplio conocedor de la geografía latina, Chucho nos mareará a ritmo Brasil,de Cuba, de España, de sonidos mestizos; se traerá lo suyo con esa mezcla de pop bien aliñado en afrolatin fusion. Mucha pasión y sentimiento en la interpretación de sus canciones transmite Chucho.

Canciones y bases electrónicas con buena dosis de crítica social, sinceras, sin envoltorios, directas de lo más jondo de su ser. Este Chucho, poeta, guitarrista flamenco, productor musical, ingeniero de sonido, ya se ha dejado caer por la sala APOLO de Barcelona, por el Sidecar, la Sala, ZACArias, así como por varios locales de Madrid.

No se lo pierdan !… estará con nosotros el sábado 5 de julio de 2008 en el Teatro Auditorio de La Farinera a las 19:10 horas.

Taller 1
GHIRIGORO (GARABATO)
Hora: 11:30  a 13:00.
Sala Sótano

Ghirigoro es el nombre del taller de arte dirigido por la artista italiana Federica Castelli y el francés Jérèmie Nestor. “Garabato”, es su traducción en español y pretende proporcionar un espacio para mezclar formas, ideas y colores. Con ello se busca evocar imágenes a través de los sonidos naturales, dando vía libre a la imaginación de los niños.

Este encuentro entre creatividad y manualidad busca introducir a los participantes al mundo de la biodiversidad , la naturaleza y los animales.  Con la ayuda de los animadores, los asistentes aprenderán las técnicas de pintura sobre tejido, realizando dibujos sobre camisetas.
Duración 1 hora. niños entre 4 y 12 años

Taller 2
ORIGAMI
Hora: 12:00 a 13:30
Sala sótano
El origen de la palabra procede de los vocablos japoneses ORU (plegar) y KAMI que designa al papel. Cerca del año 1000, Murasahi Shikibu, escribió “La historia del Príncipe Genji”, en ella menciona los magníficos tipos de papel en los que se redactaban las cartas de amor, las poesías, y describía la forma extraordinaria, significativa y delicada en que eran plegados. Quizás ésta sea la primera prueba de origami, ya que en las cartas no sólo tenía importancia su contenido, la escritura, la elección del papel sino también la forma del plegado, que era elegido según la ocasión o de acuerdo al contenido. En este taller los niños aprenderán a hacer figuras de animales y desarrollaran la destreza de crear con una simple hoja de papel.

Duración 1 hora. niños entre 5 y 12 años

Taller 3
Sombreros- (Manualidades con material reciclado)
Hora: 13:00 a 14:30
Sala sótano

Taller 4
Musikoterapia para niños
16:00 a 18:00
Sala sótano
Este taller propone  educar en la fusión de las disciplinas artísticas ,especialmente la música y la plástica; en la creación como acción que influencia y mejora la cotidianidad.

Por medio del arte , partiendo de cosas tan simples como un cartón, se realizarán diferentes actividades prácticas, como animalitos con personalidad, con el fin de aprender a reconocer el potencial de cada objeto, donde la idea predominante es la libertad de la música. Todo esto será desarrollado bajo la melodía artistico-musical de ” Beat and kill “. Las principales influencias de Beat and Kill van desde el Detroit-Techno hasta el Acid-Techno. Su estilo musical se sitúa más próximo a la música electrónica catalana. Será una experiencia única !…

El taller durará aproximadamente dos horas y tiene un limite de 20 niños hasta los 12 años

“… cantos que ya me arrullaban cuando apenas decía mama…”

Fragmento del bambuco “Soy colombiano” de Rafael Godoy.

Bochica, nace a mediados de mayo de 2007 por iniciativa de Sergio Giraldo, con el interés de interpretar la música folclórica del interior de Colombia. Los temas interpretados hacen parte del repertorio popular de la zona de la andina colombiana, mas conocido como “Música Colombiana”.

Esta música tiene sus orígenes en el mestizaje entre españoles, aborígenes y africanos. Los festejos religiosos unirían las tradiciones españolas e indígenas creando ritmos y danzas que fueron evolucionando hasta establecerse alrededor del siglo XIX en los ritmos, que hoy en día, son los más característicos de esta zona. Algunos de estos son: el Bambuco, el Pasillo, la Guabina, el Bunde, la Danza criolla, la Rajaleña, el Fandango Criollo, la Guaneña, la Guasca, el Sanjuanero , y el Torbellino, entre otros, siendo el Pasillo y el Bambuco, los más populares.

Bochica se presentará en el Auditorio Teatro de la Farinera en el Canto a la vida, este sábado 5 de julio a las 21:00 horas

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• Una danza ritual nació esa noche
  del infinito duelo
  del hombre y su destino
  dolor, angustia, rebeldía, ensueño.
  Alguien la llamó tango
  no se sabe porqué ni en qué momento.
  Acaso fuera Dios quien lo dispuso
  en esa latitud y en aquel tiempo.

Ya sea como danza, música, poesía o cabal expresión de una filosofía de vida, el tango posee una larga y valiosa trayectoria, jalonada de encuentros y desencuentros, amores y odios, nacida desde lo más hondo de la historia argentina. Historia que surge de fusiones e inclusiones, del derrumbe de antiguas civilizaciones y el emplazamiento de una nueva cultura ecléctica, enriquecida por los valiosos aportes de quienes emigraron a las pampas en busca de mejor vida.

El tango evidencia la diversidad, se nutre en los ambientes orilleros, dominados por inmigrantes y desarraigados, rufianes, delincuentes y prostitutas. En ese contexto de arrabal se constituye en proclama de una concepción marginal y desesperada de la vida, encarnada en la figura del compadre y fraguada en canciones plasmadas en primitivo lunfardo.

Duración : dos horas
Hora: 18:00 a 20:00. Sábado 5 de julio de 2008
Profesor: Ramón Mejía (Medellín-Nueva York-Argentina) Estudió tango, milonga y vals argentino por 5 años en Nueva York. Ahora está  dedicado al estudio del arte realista, dibujo y pintura de retratos y desnudos. En esta Jornada de “Un canto a la vida” nos trae la nostalgia del tango que es argentina y colombiana a la vez…
Se recomienda la inscripción por parejas…
Se recomienda la inscripción en el taller por parejas…
Enviar sus inscripciones a: maloka_accion@ yahoo.es

“…En la danza por la vida…, visita el laberinto de la verdad…”
Quien controla el pasado, controla el fututo,
Quien controla el presente, controla el pasado..”
-George Orwell-

LABERINTO DE LA VERDAD -2008.

Tal como se hizo el año anterior, como parte de las actividades de Por Colombia un canto a la vida, este año tendremos una nueva versión del Laberinto de la Verdad , donde a través de la expresión artística se ha creado un espacio dedicado a construir la Memoria Colectiva de las personas que han sido protagonistas, testigos, sujetos activos en las luchas sociales. Hombres y mujeres que de muchas formas han contribuido y siguen aportando en la construcción de la verdadera historia de Colombia.

Allí se reviven los recuerdos, reconociendo el pasado. Se representa a través de símbolos, objetos, legados artísticos, fotografía y demás expresiones, más allá de las palabras; para construir un lugar propositivo de denuncia y de reconocimiento, que nos permita vivir el presente y pensarnos el futuro.

Este es un espacio dinámico, en donde se participa colectivamente en la instalación. Juntos representaremos esa “gran pequeña historia”, … aquella historia no oficial…, que abre un lugar en el interior de la memoria; sobre lo que acontece con el territorio, las comunidades, los sujetos sociales, las organizaciones, los movimientos sociales, que persisten y resisten, y que se interrogan, y nos interrogan cada segundo sobre el “..qué hacer.. y qué ser..”, para lograr la Verdad, la justicia y la reparación de las víctimas y de nuestra sociedad colombiana.

Exposiciones:
Obra del Maestro Matiz – caricatura crítica-
Exposición de Fotografía del Magdalena Medio. “Comunidades Campesinas del Magdalena Medio, sus rostros y su historia”. Fotografía Oriol.
Exposición de Pintura “La Guajira, territorio y hábitat”. Cannen García.
Exposición de la galería de Memoria histórica de la Organización Femenina Popular. Representació n simbólica-cronológica de la lucha de resistencia de las mujeres en el Magdalena Medio, “El tenderete de las mujeres”.

Elementos de participación continua:
Dá una pincelada por Colombia: se diseñarán sobre una tela plástica un croquis del mapa de Colombia y se motivará a que los visitantes reconozcan el territorio, sientan pertenencia y dejen impreso con una grafía dentro del mapa, la pincelada que en el momento les surja, las propuestas, los sueños y las esperanzas.
Para que quede escrito en la memoria:

Sobre un caballete, se ubicarán pliegos de papel y rotuladores de colores, para que los visitantes pongan en palabras, su sentir, las sugerencias que tengan, lo que les suscite la exposición, su valoración o los diferentes mensajes sobre los temas que tratamos en la jornada, es decir, el arte como transformació n social, la Memoria Histórica, la Verdad, la Justicia y la Reparación de las víctimas y de la sociedad, el Acuerdo Humanitario, etc

Pase de Fotografía:
Se realizará un pase de fotografía sobre la vida de las comunidades, los movimientos sociales y el trabajo de las organizaciones sociales en Colombia.

Ambientación:
Entre bambucos y Torbellinos, disfrutaremos durante 30 minutos de la guitarra y el chelo de Juan y Jimena.
La exposición estará abierta al público a partir de las 17:00 del día viernes 4, y será dentro de esta sala donde se realizará la conferencia sobre “La importancia del arte como transformación social”.

“La memoria no puede ser como espina que se clava en la herida abierta y palpitante, ni semilla del odio, ni atadura, ni nostalgia sobria, … la memoria es como agua; agua que corre y deja huella, al tiempo que limpia y alimenta la tierra para que nazcan nuevos frutos”.
Fundación Manuel Cepeda Vargas

Inicia su trabajo como propuesta de música llanera colombo venezolana, tomando su nombre de la región en que esta música se ejecuta tanto en Venezuela como en Colombia,(la orinoquía) buscando señalar los lasos que unen a los dos países hermanos Colombia y Venezuela, separados solo por razones políticas. Como el grupo utiliza el arpa como instrumento central,. Interpretan piezas musicales de todos los países latinoamericanos en donde el esta hace parte de la organología de sus músicas tradicionales; como lo es en México (sones jarochos) Colombia y Venezuela (joropo y pasajes) Peru (sones andinos, guainos, y guainitos), Argentina, chile , Paraguay y (Galopas  guaranias,y polkas).  Ha realizado funciones en el teatro Mira de Pozuelo de Alarcón, “festival internacional de músicas folklóricas”, “Festival de repoll”, “festival  internacional de Mata de pera”, “Festival internacional de Arpa Sentmena”t, entre otros.

Juan Gratiniano Lopez Roa Arpista cantante y compositor colombiano, nacido en Boyacá, ha realizado estudios de música tanto a nivel académico como de forma tradicional , siendo interprete de arpa cuatro, maracas , tiple , guitarra, contrabajo, percusión menos. Ha realizado funciones en la biblioteca Virgilio Barco de Bogotá, Auditorio León de Greif de la Universidad Nacional, Festival internacional Croma, teatro Mira, Casa de América, entre otros. Ha sido ganador de la beca intercampus en el área de música Colombia- España) siendo maestro de folklore de intercambio en la Universidad de Córdoba España. Ha fundado diferentes grupos como el “grupo de yo” y el grupo Orinoco. en los dos casos con  c/u  un C:D. en el mercado.  Además de la música se dedica a temas políticos y estudio Psicología en la Universidad Nacional de Colombia  y ha publicado algunos artículos sobre folklore e identidad. esta radicado en España desde hace cinco años-
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“Cuando dos se están queriendo… oí… ve…
y no se alcanzan a hablar… oí… ve…
por el ojo de una aguja… oí… ve…
se mandan a saludar… oí… ve…”

La pasión de contar ha sido un legado de nuestros ancestros, aquellos que a través de la palabra nos enseñaron el verbo amar, nos  dieron los principios creativos, nos enseñaron a danzar a cantar y contar. Así, Chiqui, nos lleva por un maravilloso viaje por la palabras, integrándonos, haciéndonos  vivir , sus cantos cantando, cuentos, historias y anécdotas.

Narradora oral escénica. Mujer de la escena. Promotora cultural. Después de encantar, hipnotizar, emocionar, divertir con sus historias en teatros y salas fascinantes a los públicos más diversos y exigentes de Alemania, Canadá, Colombia, Cuba, España, Francia, India, Suiza… llega  a la maratón artística a echarnos sus cuentos

La canción propuesta hace presencia con este grupo colombiano integrado por Roland Higuita, David Zapata y Leonardo Rúa.  Refugiados políticos en España desde hace tres años, llegan al Canto a la Vida para seguir reivindicando con sus canciones el Derecho a la Libertad de expresión, razón por la cual sufren persecución política por parte del gobierno Colombiano.

Cinco trabajos musicales enmarcan su carrera de resistencia artística, el último de ellos, “Bitácora de vuelo” grabado en España en el 2006.

Aquí su web y aquí también

Maronia es un “llagut”, pequeño barco de vela latina, con el que emprendemos el viaje que nos llevará a varios países del arco mediterráneo, mediante el humor, audiovisuales, mimo y acrobàcia, bajo la batuta de un grupo de música tradicional, que nos presenta una exquisita banda sonora completa de canciones y efectos especiales en directo.

Esta vez Bauma nos hace  reflexionar sobre el momento actual de la sociedad dónde vivimos y a la vez disfrutando y divirtiéndonos en un dinámico, fresco y original espectáculo que no dejará indiferente a los adultos y divertirá a los más pequeños.

Nos encontramos en una sociedad dónde el ritmo frenético del día a día nos ciega y no nos deja empatitzar con la vida de los ciudadanos del otro lado del mar ni las inquietudes de nuestros vecinos más próximos. Todos somos el viajero que desde Catalunya como punto de partida, decide embarcarse en el “llagut”, pequeño barco de vela latina, y recorrer Francia, Italia, Grecia, Israel y Marruecos; mecidos en cada puerto sobre un cojín musical de estilo ochocentista, que nos muestra la esencia de cada pueblo.

En sus peripecias conoceremos diferentes caras de la cultura mediterránea desde el tour de Francia y Napoleón, gastronomía italiana, mitología y filosofía griega, el conflicto armado entre Israel y Palestina o el choque norte-sur en Marruecos. A bordo del Maronia, quedaràn en el aire cuestiones como la venta de la cultura, el actual culto al cuerpo, la dictadura de la publicidad, la guerra entre religiones, los abusos fronterizos… Rueda el mundo y como última parada, el retorno en Catalunya, dónde descubrimos que el auténtico espíritu de las civilizaciones está en el individuo en sí. Aprendemos a mezclar las experiencias vividas y a fusionarles acrobáticamente por poder rodar mejor.

Un espectáculo maravilloso para chicos y grandes que se presentará el sábado 5 de julio a las 16:45 en el Teatro Audotorio de la Farinera dentro de la Maratón Por Colombia un Canto a la Vida.

Esta fabulosa cantora Venezolana, combina el cuatro, típico de la música llanera, y la guitarra en sus estupendas canciones.

Lis Mary también ha dicho presente a la Maratón Por Colombia un Canto a la vida y nos deleitará con joropos y canciones del folklor llanero venezolano el próximo día sábado 5 de julio a las 20:00 horas en La Farinera del Clot .

Para ella escribir es un nuevo sentido, la vida no se concibe sin un verso, y una palabra constituye la piedra filosofal que transforma los metales (un sentimiento) en oro (un poema).

Sus predilecciones se decantan por poetas como Pablo Neruda, Jaime Sabines y María Mercedes Carranza. Le emocionan  “los poetas malditos” como Baudelaire, además de algunos Nadaistas como Gonzalo Arango y entre otros impresentables como Charles Bukowski.

Desterrada de Colombia, otros dirían “exiliada”, se instala en Valencia donde su deseo de explorar otros espacios le ataca y se traslada a París para finalmente decidirse por Barcelona, donde vive en la actualidad. Ha publicado poesía en la revista internacional de literatura “Air” de Malaga, además de participar leyendo sus creaciones en  Bogotá, Barcelona, París, Valencia y Villar del Arzobispo.

En esta ocasión, la interpretación poética acompañada de una Guitarra, buscará despertar la inquietud, desatar ciertos fantasmas de un pasado remoto y de futuros recuerdos, sin olvidar por supuesto asustar a los visitantes con algunos conjuros. Presentará la selección de poesía:”Síntesis del no Olvido” y “Dulce de Letras”.

Aquí tenemos su blog

Tal como sucedió en la Primera Maratón, este año vuelve la Muestra de Vídeos documentales de denuncia. Aquí presentamos la sinopsis de los que veremos en sesión continua el día sábado 5 de julio desde las horas de la mañana.

Horario de inicio del programa 11:30 h
Por la Amazonia: conversaciones con Pere Casaldàliga
Dirección: Gerard Roma
Duración: 38 minutos
Brasil, Bolivia
Este trabajo es un recorrido visual sencillo pero muy descriptivo de un viajero europeo que descubre la amazonia con todos sus encantos y ambigüedades; la exuberante naturaleza contrasta con la pobreza de sus habitantes. El viajero narra todo aquello que ve desde la distancia y de él surgen los interrogantes y las inocentes apreciaciones de quien visita por primera vez los pueblos latinoamericanos. Sutilmente documenta la lucha por la tierra que llevan a cabo comunidades indígenas, hombres y mujeres campesinos en contra de los grandes latifundistas y terratenientes que implantan en la región monocultivos que más tarde serán pagados a precio de euro.

Caminantes.
Horario de proyección 12:15 h
Dirección: José Ibáñez Martin
Duración: 58 minutos
México
Amplios sectores de la sociedad demandan un cambio en la situación de los pueblos indígenas. El ejercito zapatista de liberación nacional (EZLN) inicia una marcha hacia la capital del país para exigir el cumplimiento de los compromisos adquiridos por el gobierno federal en febrero de 1996. Entre ellos un proyecto de ley que reconoce los derechos y la cultura de los pueblos originarios. El documental cuenta la historia de una de las comunidades que recorren a su paso.

No podemos guardar silencio
Horario de proyección 13:15 h
Dirección: Contravia
Duración: 30 minutos
Colombia
La comunidad de paz de San José de Apartado con sus tres mil habitantes decide declararse neutral frente a la guerra en 1996 exigiendo a guerrilleros, paramilitares y ejercito que los respete, que no les pidan información, ni los utilicen como guías; que no los obliguen a darles de comer y que no usen sus casas para pasar la noche. En diez años de existencia esta comunidad cuenta ya con 150 líderes asesinados, pero los campesinos no están dispuestos a guardar silencio y olvidar masacres como la ocurrida en el 2005, donde fueron brutalmente asesinados tres niños junto con sus padres.

Cartas a Nora
Horario de proyección 13:45 h
Dirección: Isabel Coixet
Duración: 12 minutos
Bolivia
Este documental cuenta la historia de una boliviana que vive en Barcelona, donde trabaja cuidando ancianos por las mañanas y haciendo de canguro en una familia por la tarde. Desde Bolivia le llegan las cartas que le informan de la enfermedad de Chagas que padece uno de sus familiares. La enfermedad de Chagas afecta actualmente a unos 18 millones de personas en América Latina. La prevención y una medicación adecuada podrían frenar esta enfermedad mortal. Pero ni los gobiernos invierten suficiente en la prevención ni los laboratorios investigan medicaciones adecuadas y menos tóxicas que las que actualmente se utilizan.

Nunca Mas crímenes de lesa Humanidad.
Horario de proyección 14:00 h
Dirección: Equipo de investigación Proyecto Colombia Nunca Mas
Duración: 10 minutos
Colombia
El fenómeno paramilitar en Colombia tiene una larga historia, su origen se remonta a los años sesenta. Desde entonces se vienen presentando actuaciones de organizaciones para-estatales que actúan en colaboración o directamente ligados a las fuerzas estatales. Entre 1988 y el 2003 las víctimas del paramilitarismo superan la cifra de las 14.476 personas, a lo que se suma la impunidad en que se encuentra la mayoría de las investigaciones.

¿Alguien dijo anarkistas?
Horario de proyección 14:10 h
Produce: Anónimo
20 minutos
Chile
Una vez más el espectáculo intenta fagocitar la realidad en Chile. Los medios de comunicación controlan la información mientras los grupos anarquistas versan: “Mientras exista propiedad privada existirá resistencia. En guerra contra el capitalismo, el estado y sus medios de control”. El documental comienza con la Imagen de una ventana del palacio de gobierno en llamas, de esa manera las imágenes despiertan el recuerdo de los peores momentos de la historia chilena a 33 años del golpe militar.

Nosotros seguimos caminando
Horario de proyección 14:30 h
Produce: Colectivo PAIDEIA
Duración: 30 minutos
México
Es así que los indígenas migrantes de los poblados de Santiago Mezquititlán y de San Ildefonso Tultepec (localidades que se ubican en el municipio de Amealco, el cual se encuentra al sureste del Estado de Querétaro) protagonizan su propia Odisea, ya sea en las ciudades del norte, ya sea en las del occidente o en las fronterizas, incluso más allá de las fronteras nacionales. Este documental se concentra en describir las condiciones en que viven cuando emigran a la ciudad capital del Estado de Querétaro.

V Visita de la CCIODH Oaxaca.
Horario de proyección 15:00 h
Produce: CCIODH
Duración: 30 minutos
México
A la finalización de este vídeo quedan entre 30 y 60 presos penales del Estado de Oaxaca, relacionados con el conflicto. La CCIODH (Comisión Civil Internacional de Derechos Humanos) viajó a Oaxaca-México entre el 16 de diciembre de 2006 y el 20 de enero de 2007, donde se entrevistó con 420 actores del conflicto. La Comisión ha documentado 23 muertes desde el 14 de mayo 2006. A principio de enero de 2007, la Secretaria de Gobernación suspende indefinidamente la mesa de diálogo entre la APPO (Asamblea Popular de los Pueblos de Oaxaca) y las Instituciones.

Maquiladoras
Horario de proyección 15:30 h
Dirección: Germán Reyes
Duración: 45 minutos
Nicaragua
Este trabajo es una mirada sobre el fenómeno creciente de las maquilas en Nicaragua. En un contexto de globalización y de acuerdos de libre comercio con Estados Unidos, la maquila parece representar el “mana caído del cielo”, el único camino para el desarrollo de este país. Sin embargo, la maquila suele ser conocida por las constantes violaciones de los derechos más fundamentales de los trabajadores y trabajadoras, por la trasgresión de las leyes medioambientales, por no generar riquezas al país donde se ubican y por beneficiarse de la excepción de todo tipo de impuestos.

Silenciando la justicia
Horario de proyección 16:15 h
Dirección: Trevor Martin, Julian Roberts, Justin Saint
Duración: 69 minutos
Colombia
Estudia la compleja situación de Derechos Humanos y Violencia Política en Colombia. A través de entrevistas a más de 30 expertos en la materia, incluidos periodistas, defensores de derechos humanos, líderes sociales y altos representantes del gobierno, el documental investiga la universalidad de la violencia política en Colombia. Simultáneamente el documental recaba y concentra su análisis en los recientes y sistemáticos patrones de violencia dirigidos en contra de las personas y organizaciones sociales implicadas en la defensa de los derechos humanos. Así mismo, se logra poner en tela de juicio la reciente “ley de justicia y paz”, una nueva y controversial ley que provee un marco legal para la desmovilización de los ejércitos paramilitares de ultraderecha que actúan en el país.

Sembrando Petróleo ¿Qué pasa en Venezuela?
Horario de proyección 16:15 h
Dirección: José Aranda, José Blasco, Ramón Día
Duración: 53 minutos
Venezuela
El documental recoge las voces de partidarios y detractores del presidente de Venezuela Hugo Chávez, ante las prácticas de la llamada Revolución Bolivariana. El plan de desarrollo de la nación requiere una agricultura capaz de garantizar la seguridad alimentaria del país. El gobierno propone invertir la riqueza producida por el sistema destructivo de la mina, en crear riqueza agrícola, reproductiva y progresiva a través de cooperativas que reactivan y generan procesos de colectivización del trabajo y un núcleo de desarrollo endógeno.

De luto se visten los héroes
Horario de proyección 18:30 h
Dirección: Salvador Díaz, Odette Castelao
Duración: 50 minutos
México
Cinco jóvenes mexicanos reunidos por el  II congreso continental Bolivariano llevado a cabo en Quito, deciden profundizar en el conocimiento de la realidad latinoamericana. Llegan hasta un campamento provisional de las guerrillas de las FARC ubicado en la frontera de Ecuador con Colombia, con el fin de realizar entrevistas a los subversivos. Esta visita coincide fatalmente con los planes de los gobiernos de Estados Unidos y Colombia. El primero de marzo de 2008  se lleva a cabo la “Operativo Fénix”, 10 bombas teledirigidas son lanzadas desde la base Norteamericana de Manta contra el campamento.

El muro invisible
Horario de proyección 19:30 h
Dirección: Cecilia Zamudio, Carlos Feo
Duración: 56 minutos
Africa-España
África es un continente rico, saqueado y empobrecido ininterrumpidamente desde hace siglos por las grandes potencias de Europa y Estados Unidos. Actualmente, sus hombres, mujeres y niños se lanzan al mar en un acto desesperado por sobrevivir al hambre y la miseria. Emprenden un viaje sin garantías y sin retorno. Muchos de ellos mueren, y hasta las orillas del “el primer mundo”, llegan los cadáveres sin que esto logre persuadir a los que tras de ellos lo intentaran nuevamente, pues no tienen otra alternativa. Son más de 10.000 mil personas las víctimas de este genocidio silenciado y resulta curioso como para extraer sus recursos naturales Europa no interpone ninguna valla ni ley de extranjería… en este mundo globalizado donde todo los bienes circulan libremente, las barreras están hechas solo para los seres humanos “indeseables”.

Miltón, el nieto de la abuela.
Horario de proyección 20:30 h
Dirección: Josep Lluìs Penadès, Joan Albert Planell
Duración: 56 minutos
Colombia
Desde el año 2002 y hasta marzo de 2007 en las comunas de Ciudad Bolivar y Cazuca, al sur de Bogotá, más de mil jóvenes han sido asesinados y más de seiscientos han desaparecido. En estas comunas viven unas sesenta mil personas en la pobreza, el ochenta y tres por ciento son desplazados por la guerra y la violencia y más del cuarenta por ciento es menor de quince años. Allí ser joven incrementa el riesgo de ser asesinado por grupos paramilitares en las llamadas “limpiezas sociales” o ser reclutado por la guerrilla de las FARC o los propios paramilitares. El documental tiene como personaje principal a Milton, un joven que ha dejado atrás su vida de pandillero para lucha por salir adelante y conseguir su meta: que los jóvenes de Cazucá tengan un futuro y sus nombres no sigan apareciendo en “las listas macabras” de los sicarios.

Encontrado…  la historia de Luis Alonso
Horario de proyección 21:30 h
Dirección: Louis Molina
Duración: 40 minutos
El Salvador
A principios de los años 80, la guerra en El Salvador incremento su intensidad, los pobladores de aldeas enteras salieron huyendo hacia las montañas para salvar sus vidas. En medio de la confusión y el miedo, muchos niños fueron dejados atrás, otros vieron como eran asesinados sus padres por los militares antes de ser llevados a los cuarteles o a los orfanatos del gobierno para luego ser adoptados por padres Europeos o Norteamericanos bajo una nueva identidad. Después de 12 años y 70.000 mil civiles muertos se firman los tratados de paz, desde entonces los campesinos preguntan a los militares por el paradero de sus hijos desaparecidos durante la guerra.

Hijos e Hijas por la memoria y contra la Impunidad.
Horario de proyección 22:15 h
Dirección: Movimiento de Hijos e Hijas
Duración: 14 minutos
Colombia
Es realmente difícil encontrar en la historia de Colombia periodo sin guerra,  momentos en los que las buenas condiciones de vida trajeran paz para todos. Hijos e Hijas por la memoria y contra la impunidad es una organización civil donde se agrupan hijos e hijas de la historia olvidada de Colombia. El conflicto armado requiere una salida, pero la reconciliación nacional no se logra por decreto, y tiene por condición básica la verdad, la justicia, la reparación integral y la memoria como caminos hacia la democracia. Por esto, hijos e hijas deciden hacer causa común, llamar a la discusión pública de la verdad histórica; al reconocimiento de las causas de la guerra, pasadas y presentes, para al fin darles solución.

Los muertos contarán su historia
Horario de proyección 22:30 h
Dirección: Hollman Morris-Contravia
Duración: 30 minutos
Colombia
En Bogotá se creo una Comisión especial de búsqueda de personas desaparecidas. Actualmente nadie sabe cuántos son los desaparecidos por la guerra en Colombia. En el departamento del Putumayo al sur del país, los paramilitares desaparecieron desde 1998 a mil personas aproximadamente, pero no existen registros confiables solo están los restos exhumados sin identificar por la fiscalia.

Caballito blanco sacame de aquí: la guerra en el Cauca.
Horario de proyección 23:00 h
Dirección: Contravia
Duración: 56 minutos
Colombia
El 14 de abril de 2006 fue atacada la estación de policía ubicada en la población indígena de Toribio (sur de Colombia) por parte de la guerrilla de las FARC. Hombres, mujeres, niños y ancianos quedaron atrapados de manera abrupta en medio del fuego cruzado de estos dos actores armados. Toribio es el símbolo de la resistencia indígena a la guerra y al TLC (tratado de libre comercio con los Estados Unidos). Los indígenas Nasa y otras comunidades originarias son dueños de estas tierras y le exigen a guerrilleros, paramilitares y al ejército mismo que salgan de sus territorios y respeten su manera de vivir y su cultura ancestral.  Este documental nos muestra los destrozos provocados por el enfrentamiento, la preocupación de sus pobladores y dirigentes indígenas ante los pueblos desolados y las miles de personas que se encuentran hacinadas en centros deportivos y escuelas por temor a ser asesinados.

Cuatro movimientos para el cuerpo
Horario de proyección 24:00 h
Dirección: Simon Paetau
Duración: 58 minutos
Colombia
Este documental nos muestra a cuatro jóvenes de origen humilde que han tomado la danza como opción de vida y que sin saberlo van en contra del sistema al proponer “sus cuerpos” como otra forma de riqueza muy distinta a la material. Ellos han tenido la posibilidad de estudiar en La Corporación Colegio del cuerpo por su talento y empeño, pero una vez terminada su formación surgen interrogantes sobre el futuro y las posibilidades que tienen en un país como Colombia: ¿De qué sirve ser bailarin en Cartagena? Algunos de ellos emigran a las grandes ciudades como el resto de los desplazados por el conflicto armado, en busca de mejores oportunidades de vida. El ballet clásico, la danza contemporánea, la percusión africana y el folclore, todo les pertenece por igual, todo se convierte en arte a través de sus cuerpos.

La actriz italiana nos presentará en la Maratón un divertido y crítico monólogo teatral en el que una mujer explica con palabras, cantos y danzas, a través de un estilo “clown”, algunos acontecimientos de su vida, en los cuales se pueden identificar todas las mujeres de hoy, adultas o jóvenes, represiones vividas por la mujer occidental en la actualidad, la falta de relación que la mujer tiene con su propio cuerpo, el machismo en occidente, el concepto de la “mujer florero”, la relación mujer-hombre.. .Riéndose de ella misma y de la trampas donde ha caído desde su infancia, donde el modelo de belleza había sido ”Barbie”. Decide intentar liberarse simpáticamente de tantas cadenas sociales y personales

Livia Lucas desde Brasil nos trae el espectáculo “Canción Mulata Brasileña“; un proyecto que rescata las raíces afro-brasileñas y valora la música y cultura regional del país. En este concierto la cantante carioca Lívia Lucas, interpreta un variado repertorio de música brasileña con influencias de diversos ritmos, como la samba, afoxé, baião, samba jazz, entre otros.

La característica marcante de la presentación son las interpretaciones, inusitadas y creativas, repletas de energía y emoción. La cantante se vale de recursos teatrales para dar más vida a las canciones.

Canción Mulata Brasileña sintetiza la autentica música brasileña y sus diversos ritmos, en una intrigante mezcla que se hará presente en la Farinera del Clot en Barcelona el próximo 5 de julio.

Además de las actividades artístico-musicales, en la Maratón Por Colombia un Canto a la Vida tendremos diferentes talleres; entre ellos está el de Musikoterapia para niños, que se propone de educar en la fusion de las disciplinas artisticas ,en la creacion como accion que influencia y mejora la cotidianidad.

Por medio del arte , partendo de cosas tan simples como un cartón se realizarán diferentes actividades prácticas, como animalitos con personalidad, con el fin de aprender a reconocer el potencial de cada objecto, donde la idea predominante es la libertad de la música. Todo esto será desarrollado bajo la melodía artistico-musical de  ” Beat and kill “

Las principales influencias de Beat and Kill van desde el Detroit-Techno hasta el Acid-Techno. su estilo musical  se sitúa más próximo a la música electrónica catalana. Será una experiencia única !…

El taller durará  aproximadamente dos horas y  tiene un limite de 20 niños hasta los 12 años.

Mane Ferret en la voz, Carlos Lage en guitarra y voz, Yuniel Jiménez: en tres y voz, Olnides Ribeaux: percusión y voz, conforman el cuarteto Cubaneo que se presentó por primera vez en el Harlem jazz club del barrio Gótico de Barcelona, el 16 de noviembre de 2005. Ha desarrollado su trabajo con los géneros tradicionales de la música cubana, fusionándolos con el jazz, el Filin y el flamenco. En el 2007 participó en el Ciclo de Conciertos de Música Cubana Contemporánea, presentado en el Centro Cultural de Collblanc -La Torrassa de L’ Hospitalet de Barcelona-, promovido por la Asociación Cubaneo Lo Auténtico, haciendo un recorrido por la historia de la música cubana.

Esta agrupación integra la gira Diversons de la Fundación Caixa del 2008 y ganó el Tercer Premio en el concurso. Se presenta con un repertorio que va desde los géneros tradicionales con temas de María Teresa Vera, Miguel Matamoros y otros compositores clásicos de la música tradicional. Enriquecen este programa los temas de Carlitos Lage y Yuniel Jiménez, guitarra y tres, pasando por el filin y el bolero donde se recrean temas de Marta Valdés, Descemer Bueno, Pablo Milanés, Juan Formell. Por último se incluye el trabajo de fusión del son con el flamenco donde se destacan la percusión cubana y el tres como instrumento de la música campesina. Cubaneo no podía faltar a esta cita por Colombia.

Este  dúo de talentosos colombianos se conforma en el 2003, con el fin de dar a conocer las canciones de nuevos compositores de la música Andina colombiana. Dichas canciones poseen una estructura tradicional, sin embargo los compositores se han visto tentados a escribir sus obras en lenguajes musicales un poco más modernos, destacándose las armonías un poco más elaboradas (tomadas del Jazz, o el bossa nova, por mencionar algunos).

Alexa Cortés es egresada del programa de música Canto Lírico de la Universidad de Antioquia  y Máster en Gestión Cultural en la UOC de Barcelona. Julián Cardona es egresado de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia en el programa Maestro en Guitarra Clásica , (posgrado) Especialización en Artes de la misma institución, ha realizado estudios de Posgrado en Perfeccionamiento e interpretación en Guitarra Clásica en el Liceu de Barcelona. Sin abandonar totalmente su formación académica en sus recitales incluyen también repertorio del renacimiento Español e Inglés, al igual que piezas académicas de Compositores Colombianos y latinoamericanos, y su principal interés es el de difundir la música colombiana por muchos lugares. Actualmente trabajan en la elaboración de una producción musical que agrupa los géneros mencionados anteriormente y otros géneros, que complacerá tanto a los músicos profesionales como a aficionados.

Alí -miembro del grupo Renacientes de Cacarica, Chocó, Colombia-, Mauricio y Luis  del Grupo Gota Doble, Ecuador- y  Michael de Panamá, son los invitados a compartir escenario de Por Colombia un canto a la vida a ritmo de RAP.

Renacientes nace  en  1998, un año después del desplazamiento forzado de miles de campesinos que vivían en paz a las Orillas del rió Cacarica. Huyendo del terror y la violencia desencadenados por una operación coordinada entre paramilitares y el ejercito colombiano, los habitantes de Cacarica se refugiaron en el Coliseo de la ciudad de Turbo. Fue allí que cinco jóvenes iniciaron un grupo de rap para dar voz a su dolorosa experiencia y reclamar un mejor futuro a través de la música.  La comunidad afro descendiente de Cacarica en el departamento del Chocó, cerca de la frontera con Panamá, es marcada por una historia de desplazamiento trágico y heroico retorno.

La música de Los Renacientes refleja la lucha de los jóvenes de la comunidad para recuperar su orgullo y su dignidad. Sus canciones hablan de la resistencia a la guerra, el esfuerzo por la recuperación de las tierras robadas, combatir la injusticia y fomentar la dignidad afro colombiana.

“Gota doble” nos habla de cómo se vive el día a día en España siendo un inmigrante más. Sus reflexiones nos trasladan a cuestionar-nos los tópicos y a entender las motivaciones que llevan a una persona a abandonar su familia, hogar y país para encontrar un supuesto mundo mejor, con abundancia para sustentar a los suyos, aunque sea de lejos, pero ¿es en realidad mejor este nuevo mundo?
“A veces estamos demasiado dispuestos a creer que el presente es el único estado posible de las cosas” M. Proust
Su sitio web

Cantautor e intérprete originario de San Cristóbal de las Casas -Chiapas-,  radicado en Barcelona.  Músico autodidacta de diferentes géneros  como la trova, la  balada, el son, la rumba y algunos más.  Con sus casi trece años de recorrido musical ha compartido escenario con artista de renombre en América tales como: Amauri Peréz, Francisco Barrios -El mastuerzo-  Fernando Delgadillo, Leonardo Rúa entre otros.
Bohemio, nostálgico y crítico… eso es Pablo Gil quien ha dicho presente en el Canto a la vida 2008… “hay que escuchar para decidir”

Cantautora Costarricense radicada en Chiapas, México. Rosa Sánchez recopila géneros musicales de diferentes países latinoamericanos, donde ha vivido, y los interpreta con su voz de contralto, desde la bosanova del Brasil hasta el Son Jarocho, la música tradicional de Veracruz, México, bebiendo también del legado de cantautores como: Violeta Parra, Víctor Jara, Chavela Vargas, Tom Jobim, entre otros; de donde se ha nutrido como cantautora.

En sus conciertos se acompaña por la jarana veracruzana, el charango y la guitarra. Cuenta con cuatro trabajos discográficos en los que combina sus creaciones con algunas interpretaciones del repertorio latinoamericano.

Rosa Sánchez estará compartiendo sus canciones con nosotros en el Canto a la vida 2008, el sábado 5 de julio en La Farinera del Clot.

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Acompañandonos en la Maratón Por Colombia un Canto a la vida 2008 está el singular grupo La Piu Belle. Rafael Monroy -México-, Thomas Prola -Francia- y el bajista gallego Pedro Pére, conforman este variopinto trío que comenzó en el verano de 2007 de la mano de Jerónimo Rivero -quien abandonó la formación a comienzos de este año-. Haciendo versiones de Django Reinhardt y algún tango, se viene consolidando con las creatividad de las canciones de Thomas. LA PIU BELLE, además de pasárselo bien, quiere decir algo con sus canciones. Sus letras (propias o versionadas) a menudo hablan de rebeldía, de las mentiras políticas y de las cosas que nadie se atreve a decir en voz alta por ser “políticamente incorrectas”. En noviembre de 2007 graban su primera maqueta con tres temas: “Dio non mi vuole”, más las versiones “Vagabundos”, de Django Reinhardt y “Alo Paris” de Mano Solo.. Reggaetón provenzal, folk, rock festivo, pachanga, norteña mexicana, reggae francés… la explosiva mezcla de ritmos de LA PIU BELLE no deja indiferente a nadie.

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Ya se están preparando las agrupaciones que participarán en la Maratón 2008. Aquí tenemos a Ibuprofeno Project, formación barcelonesa compuesta por Arnaud (bajo) Quimin (batería), Yul (Guitarra), Glenn (Teclados), Agustin (Saxo), Putxa (voz), Olga (Voz),  conformada hace  aproximadamente un año a raíz de  una jam session. Con una peculiar definición de estilo, debido a  las múlticulturalidad de los integrantes que componen el proyecto.

Utilizando el funk como base,  explora las posibilidades de fusión a través de varios estilos tales como Drum&Bass, Rock, Disco y Hip Hop, para llegar al concepto de Funk Bastardo. La experiencia sobre los escenarios permite que sus conciertos vayan más allá de la música, pues además de la fuerza sonora,  ofrecen un espectáculo visual por la energía y la total entrega en ellos.

Mas de Ibuprofeno en su página.